Zeichnung

Grundlagen des Zeichnens: Wie ich meinen künstlerischen Fortschritt beurteile Lernen von Robert Liberace

Grundlagen des Zeichnens: Wie ich meinen künstlerischen Fortschritt beurteile Lernen von Robert Liberace

Dies ist eine lange Posenzeichnung, die es geschafft hat
in meinen "bewerten" Stapel.

Ein Teil des künstlerischen Lernprozesses besteht für mich darin, zu lernen, wie ich meine Arbeit nicht Stück für Stück, sondern gemeinsam bewerten kann.

In diesem Sommer schaue ich auf meine Zeichenkunstwerke, um Fortschritte zu erzielen. Ich suche nach Hochebenen bei der Ausführung von Zeichentechniken, nach Konsistenz in Bezug auf den Fortschritt beim Erstellen von Strich- oder Figurenzeichnungen oder nach Kampfbereichen, die auftreten, wenn ich mitten drin bin des Zeichnens.

Tun Sie das und wenn ja, wie? Es wäre schön zu wissen, ob und wie andere andere diese Art der Bewertung angehen. Mein Prozess besteht darin, 10 Zeichnungen auszuwählen, die ich in den letzten 10 Monaten erstellt habe, sie an die Wand unseres Kellers zu heften, und ich lebe nur mit ihnen.

Während ich sie studiere, während ich täglich in mein Haus gehe und es verlasse, bemerke ich Dinge über ihre Hinrichtung.

Zum Beispiel fällt es mir schwer, den „Kopf“ im richtigen Verhältnis zu finden. Der Kopf selbst ist richtig, aber er kann für den Oberkörper zu groß oder zu klein sein. Ziemlich einfach, ich weiß, aber es ist immer noch etwas, mit dem ich zu kämpfen habe, und dieser Kampf ist sogar in einigen neueren Zeichnungen offensichtlich. Huch.

Während des gesamten Malprozesses malt Rob Liberace schnell mit
flüssige Pinselstriche, die Unmittelbarkeit in der Form der Figur erzeugen.

Der Sommer ist für mich auch eine Gelegenheit, Zeit in der Art League in Alexandria zu verbringen und zu sehen, wie Robert Liberace seinen Zeichnungen und Maldemos Leben einhaucht. Ich habe ein Foto seiner Arbeit beigefügt, auf dem er die Unterzeichnung eines weiblichen Torsos demonstriert.

Das zweite Foto ist sein Grisaille-Gemälde mit Umbra und Weiß und vielleicht etwas Schwarz. Es ist die weitere Stufe des ersten Gemäldes, bei der die Hauttöne aus einem transparenten Rotoxid mit Weiß gemischt werden. In diesem Fall war das Rot eine Farbe des alten Meisters von Eccoland. Er benutzte kleine Pinsel und sehr flüssige, lockere, sogar wackelnde Pinselstriche, die eine Unmittelbarkeit und Lebendigkeit in der Zeichnung erzeugten.

–Judith

Schau das Video: Solltest du zeichnen oder malen, auch wenn du keine Lust hast? (November 2020).