Kategorie Kunstdemos

Jean Grastorf demonstriert in dieser Kunststunde von ArtistsNetwork.TV ihre charakteristische Aquarelltechnik, transparente Farben direkt auf das Papier zu gießen. Beim Gießen von transparentem Aquarell mit Jean Grastorf verzichtet sie auf einen Pinsel, maskiert Bereiche, die weiß bleiben sollen, und transparente Aquarelle direkt auf das Papier, sodass sich die wässrigen Farben auf der Oberfläche vermischen können.

Erfahren Sie, wie Sie Ihre Bilder mit dramatischem Licht füllen, auch wenn die Stunde spät wird, um Landschaften in Öl zu malen. In dieser Kunststunde demonstriert Brian Keeler seine bevorzugten Maltechniken, um eine stimmungsvolle Abendlandschaft zu schaffen, wobei der Schwerpunkt auf den subtilen Kontrasten von Wert und Farbe liegt.

Erhalten Sie positive Ergebnisse! Lernen Sie, den negativen Raum um Objekte wie Blätter und Zweige zu malen, um beeindruckende Ergebnisse zu erzielen und Ihre Acryllandschaften und Stillleben sofort zu verbessern. Sie werden lernen, Ihre Objekte auf einfache Formen zu vereinfachen und zu schneiden, um Design zu erstellen. Sie werden sehen, wie Sie Ihre Fotoreferenz als Leitfaden für Ihre Kompositionen verwenden können, ohne ein Sklave dafür zu werden. So können Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen und Spaß bei der Arbeit haben.

Künstler haben sich gezwungen gefühlt, das Wunder und die Schönheit der natürlichen Welt um sie herum einzufangen, solange es Künstler gab. Warum haben wir das Bedürfnis, Landschaften zu malen? Orte, die Wunder und Vorstellungskraft inspirieren Vielleicht zieht uns etwas Ursprüngliches an (kein Wortspiel beabsichtigt), um aufzuzeichnen, was wir gesehen haben, ein Gefühl des Friedens, das entsteht, wenn wir im Moment sind und die Welt um uns herum schätzen uns.

Wenn Sie die lustige, kuschelige und liebenswerte Natur von Hunden lieben, werden Sie auch gerne lernen, wie man sie zeichnet. Der meistverkaufte Künstler und Ausbilder Chris Hart erleichtert das Zeichnen Ihrer Lieblings-Hundebegleiter, indem er einfache Zeichentechniken demonstriert und Ihnen zeigt, wie Sie ihre Anatomie genau zeichnen.

Erfassen Sie das Licht in Ihren LandschaftsbildernFüllen Sie Ihre Bilder mit Licht und Farbe in Brian Keelers Workshop zum Malen der leuchtenden Landschaft in Öl. In diesem Workshop lernen Sie Schritt für Schritt, wie Sie Landschaften malen, wobei Sie sich auf die Perspektive konzentrieren, Wolken malen, atemberaubendes Licht erzeugen und wo Sie Ihre Sehenswürdigkeiten platzieren können.

Encaustic Painting und Mixed Media-Techniken: Einfacher als Sie denkenWollten Sie Encaustic Painting ausprobieren, sind sich aber nicht sicher, wie Sie anfangen sollen? Dann ist dieses Video genau das Richtige für Sie: Im Encaustic Studio: Basic Mixed Media Techniques von Michelle Belto ist eine großartige Möglichkeit, direkt einzutauchen. Encaustic ist eine haltbare und vielseitige Farbe auf Wachsbasis, die eingeschmolzen und auf Ihrer Oberfläche verteilt werden kann .

NASSGLASIEREN MIT WASSERFARBE In dieser Kunststunde von ArtistsNetwork.tv fertigt der Aquarellkünstler Jean Pederson ein Nass-in-Nass-Gemälde mit drei Trauben an und erzeugt ein reichhaltiges, saftiges Aquarell, indem er transparente und opake Farbe auf eine nasse Oberfläche aufträgt. Beobachten und malen Sie zusammen mit Jean, während sie Schritt für Schritt und Schicht für Schicht ein Gemälde mit leuchtenden Trauben fertigstellt.

Mixed Media Made Magnificent! Wir wetten, dass Sie noch keine Gelegenheit hatten, sich diese wirklich coolen Videos von Mary Beth Shaw, dem Stencil Girl, anzusehen. Wir wissen aber auch, dass Sie, sobald Sie dies tun, von allen Möglichkeiten begeistert sein werden, die Ihnen die Verwendung von Schablonen bieten kann, egal ob Sie in gemischten Medien, Acryl, Aquarell oder anderen Formen arbeiten, aufgrund der Texturen, Muster und Materialien, die Sie haben kann nicht anders, als Sie zu inspirieren, ein paar neue Dinge auszuprobieren.

Alain Picards Anleitung zum Malen von Porträts in Pastellfarben ist eine fantastische Quelle für Künstler aller Niveaus, die beim Malen von Gesichtern mehr Form und Realismus erreichen möchten. Mit bewährten Techniken, um Hauttöne zu korrigieren und Farbschichten aufzubauen, lernen Sie, sich dem pastellfarbenen Medium malerisch zu nähern, um Ihren Gemälden einen weichen, künstlerischen Effekt zu verleihen, ohne die Ausdrucksformen und Merkmale zu verlieren, die Sie mitbringen Themen zum Leben.

Zeichnen von Lektionen leicht gemacht! Lernen Sie das Zeichnen mit Grant Fuller, während er in seinem Kunstunterricht verschiedene einfache Zeichentechniken demonstriert, um genaue Skizzen der Welt um Sie herum zu erstellen. Sie erhalten fantastische Anweisungen zu Linien, Kanten und Werten sowie Grants Lieblingstipps für genaue Proportionen und Perspektiven.

Erfahren Sie, wie Sie Trauben in Aquarell malenFolgen Sie Schritt für Schritt mit Lian Quan Zhen, um lebendige Trauben an einer Rebe zu kreieren. Als Absolvent von Berkeley lässt sich Lian von den kalifornischen Weinbergen inspirieren, um seine bevorzugten Aquarellmaltechniken zu demonstrieren, darunter Gießen und Mischen von Farben, Überlagern von Farben, um Tiefe und Form zu schaffen, und Verwenden von Negativmalerei oder Malen um das Thema herum.

"Es hat nichts mit Denken zu tun, es hat nur mit Fühlen zu tun." Die Künstlerin Eva Deustch Costabel verwendet seit über 60 Jahren Farbe, um ihre Gefühle auszudrücken. Eva ist eine klassisch ausgebildete Malerin aus Zagreb, die unter der Anleitung von Franz Kline zum Provokateur des Abstrakten Expressionismus wurde. Sie arbeitet weiterhin in ihrem Studio in New York City.

Malen Sie lebendige Landschaften in Pastell Wenn Sie Lust haben, Landschaften in Pastell zu malen, ist dieses Video genau das Richtige für Sie! Pastelle sind praktisch für Landschaften gemacht. Weil Pastelle so einfach zu schichten und zu mischen sind, können Sie großartige Farbergebnisse erzielen, die mit allem, was Sie in der Natur finden, mithalten können, selbst in der kontrollierten Umgebung Ihres Hauses oder Studios.

Bleistiftporträts für realistische Gesichter Das Erlernen des Zeichnens von Porträts und Figuren kann täuschend schwierig sein, aber es gibt nur wenige Ergebnisse, die zufriedenstellender sind als das Erfassen der Ähnlichkeit einer Person. Und das Zeichnen ermöglicht künstlerische Lizenzen und Methoden, um das Porträt mit der Essenz von jemandem zu versehen, die nicht einmal ein großartiges Foto einfangen kann.

Klassische Malerei: Die realistische Sichtgrößenmethode mit Judith KudlowWenn Sie die klassischen Malstile von Stillleben lieben, die die Wände so vieler Museen und Herrenhäuser zieren, werden Sie die hier von Judith Kudlow gelehrten Lektionen lieben. Erfahren Sie in diesem Video, wie Sie genaue Größen und Proportionen erhalten, wenn Sie malen, was Sie realistisch sehen.

Feiern Sie natürliche Schönheit in der LandschaftNichts lässt Sie die Natur mehr schätzen als den Versuch, ihre Schönheit einzufangen, die so oft schwer fassbar und flüchtig ist. Mit Terry Harrison in Acrylics the Easy Way können Sie drei sehr unterschiedliche Ansätze und Techniken erlernen, um Ihre Lieblingslandschaftsszenen zu malen.

In Malen von Aquarellblumen: Orchideen sehen Sie zwei verschiedene Ansätze zum Malen von Blumen mit bewährten Aquarelltechniken von Joyce Faulknor und Guy Magallanes. Die Art und Weise, wie Joyce und Guy miteinander interagieren und Ideen austauschen, bietet eine Vielzahl großartiger Techniken, die Sie in Ihren eigenen Gemälden verwenden können.

Zeichnen von Geheimnissen: Realistische Gesichter mit Carrie Stuart ParksLernen Sie Schritt für Schritt, mit Carrie Stuart Parks ein realistisches Gesicht zu zeichnen, während sie Sie durch verschiedene Demos mit verschiedenen Gesichtszügen führt. Carries freundliche Anleitung und hilfreiche Tipps geben Ihnen die Fähigkeiten, die Sie benötigen, um Ihre eigenen Lieblingsgesichter zu zeichnen.

Wenn Sie sich Gary Greenes Arbeit ansehen, können Sie nicht dafür verantwortlich gemacht werden, dass Sie gedacht haben: "Warten Sie, das ist eigentlich Buntstift?!" Bei so gestochen scharfen und naturgetreuen Bildern und so lebendigen und glatten Farben ist es schwer vorstellbar, dass jemand das Aussehen eines Fotos von einem Medium erhalten kann, das traditionell eher zum Zeichnen als zum Malen verwendet wird.